Pasión por Renoir

Hace unas semanas estuve en la presentación de la nueva exposición que recoje el Museo del Prado sobre Renoir.
Se trata de la primera exposición monográfica que se hace de este artista en España. Nunca antes hubo una exposición en España que reunió de forma tan minuciosa y tal volumen las geniales obras de Pierre-Auguste Renoir.
Para aquellos afortunados que ya han visto la exposición, espero que coincidan conmigo en la genialidad de la misma. Para mi es una muestra excelente de sus obras, magnificamente ordenadas en secciones y con la suficiente información para ver la evolución artística de sus pinturas Impresionistas del último cuarto del siglo XIX.

El profundo interés de Renoir en la figura humana, le llevó en numerosas ocasiones a abordar su expresión más individual, el retrato.
Se sintió atraído sobre todo por los motivos femeninos, interpretando con delicadeza a sus modelos cuyo aire encantador, no exento de sensualidad, es muy característico.

Las obras expuestas proceden de la colección del Sterling and Francine Clark Art Institute.

Os animo a visitar Pasión por Renoir entre el 19 de octubre de 2010 y el 6 de febrero de 2011.

El bueno de Ronis

El pasado 12 de septiembre de 2.009 murió Willy Ronis a los 99 años de edad. Fue el fotógrafo de posguerra de París y Provenza y uno de los padres de la corriente humanista de posguerra aunque menos célebre que sus colegas Robert Doisneau o Henri Cartier-Bresson.
Quizás su retrato más famoso fuese "Desnudo Provenzal" tomando a su propia esposa, Marie-Anne, como modelo. Aunque en otras ocasiones también fue fotografiada en diversas escenas de la vida cotidiana.
Su humanismo en forma de fotografía es indiscutible con retratos como "Pequeño parisino" donde un niño corre llevando debajo del brazo una baguette. Fue un apasionado de los barrios populares parisinos como Belleville o Menilmontant

Su trabajo se vió consagrado en 1979 con el Gran Premio de las Artes y las Letras para la fotografía, y uno de sus libros recibió el prestigioso premio Nadar en 1981. Incluso llegó a ser el primer fotógrafo francés en firmar en la revista LIFE en los años 50, siendo esta etapa considerada tu época dorada profesional.

"No me gustaba mucho el retrato "posado". Me gustaba mucho más el movimiento, la gente en la calle, los hechos, las cosas que se mueven". "Es el fotógrafo quien hace la fotografía, no el aparato"





















"La aventura no se mide por el número de kilómetros. La emoción la sentiréis ante la sonrisa de un niño que llega con su cartera, un tulipán en un jarrón sobre el que se posa un rayo de sol, la mirada de la mujer amada, una nube por encima de la casa", decía en su libro 'En el filo del peligro'.
Como dato curioso diré que a lo largo de toda su vida profesional tan sólo utilizó 3 cámaras de fotos con las que hizo todo su trabajo. Fue amante de acompañar sus instantáneas con explicaciones en sus exposiciones.
Cuando comenzó a necesitar un bastón en 2.001 para poderse mover, decidió que era el momento de dejar la fotografía y dedicó el resto de su vida a la redacción de libros para la compañía de publicidad Taschen.
Quería celebrar una exposición en París con todas sus instantaneas en su siglo de vida pero su sueño se vió truncado con su fallecimiento. Ahora es el Museo Monnaie de París quién le rinde homenaje en ese sueño que quería realizar.